Carlos Belo

divulgação Piauí metal

Piauí Metal

Mais um grande evento nesse segundo semestre de 2024, depois dos shows das bandas Crypta, Troops of Doom e Matanza, vem aí Piauí Metal, será no dia 11 de outubro de 2024, ás 20 horas no Bueiro do Rock (@bueirodorock) , com três das melhores bandas do Piauí, são elas Anno Zero (@annozero)@annozero, que faz um dark, gothic metal de primeira linha, Into Morphin(@intomorphin) com seu death doom metal, também uma das melhores bandas do estado e Megahertz(@megahertzband) uma das pioneiras e um dos grandes nomes do thrash metal nacional. Um line up pra tirar de casa até o mais recluso dos headbangers e pra adquirir o ingresso on line é só acessar o link do site sympla https://www.sympla.com.br/evento/piaui-metal-com-megahertz-anno-zero-e-into-morphin/2664955 É isso aí vamos lá curtir grandes bandas, rever os amigos e dar uma força ao metal piauiense.

Leia mais

Orquestra Sinfônica, Coral da UFPI & Banda Os Radiofônicos Apresentam Beatles Forever!

No concerto “Beatles Forever” teremos a Orquestra Sinfônica e coral da UFPI com a participação da banda de rock Os Radiofônicos@osradiofonicos, o grupo está na ativa a vinte anos fazendo muito barulho e claro eles devem estar muito felizes por terem sido chamados pra fazer parte desse projeto pra tocar músicas de uma das suas grandes influências. A fusão de música clássica e rock não é nenhuma novidade, mas é sempre interessante por que cada maestro ou arranjador coloca um pouco da sua personalidade. Segundo o Maestro Cássio Martins o projeto é um marco na temporada de espetáculos da orquestra e além de celebrar as músicas dos Beatles, o projeto mostra o poder que a música tem de transcender gerações. A energia da banda Os Radiofônicos com os arranjos sofisticados da Orquestra Sinfônica e Coral da UFPI, promete marcar a cena cultural de Teresina. Esperamos que aconteçam outras apresentações desse espetáculo pra que mais pessoas possam ver e ouvir. O evento acontece no Sesc Cajuína @sesccajuína, dia 29 de Agosto, às 19:30, ingressos nos valores de 20,00 reais a inteira e 10.00 a meia. Viva a música clássica, viva o Rock’n Roll.

Leia mais

Dam Bezerra, Musicalidade no Violão!

 Trabalhar em uma tv que se dedica a divulgar a cultura piauiense, nesse caso especificamente a música faz com que eu conheça grandes músicos, como é o caso do violonista Dam Bezerra, esse artista tem uma musicalidade incrível, impressiona também a forma simples de tocar coisas complicadas. Dam Bezerra é natural de Teresina e começou no violão ainda criança, a vontade de aprender era tanta que ele escalava uma parede de taipa pra pegar o violão do vaqueiro que ajudava seu pai, o ajudante amarrava o violão na cumieira da casa pra dificultar que alguém pegasse, mas o amor pela música era maior que o medo e o pequeno Damião iniciou assim na música. Aos onze anos começou a praticar e aos dezessete teve seu primeiro professor o grande Erisvaldo Borges com quem estudou durante dois anos, a partir daí se dedicou totalmente a música e em 2005 participou do Festival Internacional de Música de Brasília tendo como orientador o Prof. Dr. Eduardo Meirinhos. Também participou de todas as edições do Festival Nacional de Violão do Piauí, se apresentou como músico convidado em algumas edições. A catorze anos Dam, dá aulas no projeto Música para Todos, a sua trajetória se confunde com a dessa instituição. Ele é graduado em educação artística com habilitação em música pela Universidade Federal do Piauí(UFPI). Além de recitais e de tocar na noite Dam participa do quadro “Violão Convida” no programa “Feito em Casa” apresentado pelo professor e poeta Cineas Santos exibido pela Tv Assembleia do Piauí, onde Bezerra convida músicos para um dueto e uma boa conversa, claro que sempre ouço sons incríveis as vezes um duo de violões em outra sanfona e violão, enfim se for um bom músico ou cantor piauiense provavelmente vai ser chamado. Recentemente Dam compôs uma música de uma forma no mínimo diferente, ele criou a partir de uma foto feita pelo professor Cineas Santos em que ele capturou passarinhos em fios da rede elétrica, o violonista percebeu que a forma que as aves estavam pousadas poderia ser transposta para uma escala musical e assim surgiu a melodia de “Trinados”. A forma com que ele conduz o quadro demonstra humildade e generosidade próprias de um grande artista. Como faço sempre vou deixar aqui um link de uma música tocada por Dam Bezerra.

Leia mais

Repthoids, Invasão Alienígena no Rock!

A banda Repthoids (@repthoids.banda), é baseada na obra do incrível artista visual Braga Tepi (@bragatepi.atelier), os personagens foram desenhados pra compor uma invasão alien cyberpunk, a banda é formada por Draconian guitarra e voz, Siriano baixo e Arcturiano na bateria, o som da banda é um híbrido de post punk, hardcore, sempre com guitarras distorcidas. A Invasão alienígena começou pelas plataformas de streamings no dia 20 de Maio quando foi lançado o single “Reptilianos”. As letras como não poderiam deixar de ser falam sobre aliens, invasões e contatos com extraterrestres. A tão esperada estreia (ou invasão) da banda acontece no dia 12 de Julho no Cherokee Grill, na Rua Areolino de Abreu, 1461 as vinte horas, com a participação das bandas Megahertz que dispensa apresentação e a banda tributo ao Sepultura, Infected Voice, o show também é em comemoração ao dia do rock celebrado no dia seguinte, treze. Mais informações no instagram da Banda @repthoids.banda. E vou deixar aqui o link do single “Reptilianos” que está nas plataformas de streamings.

Leia mais

Növa, Lança “High” em Comemoração aos 20 Anos da Banda!

Mais um lançamento de peso, comemorando os 20 anos de existência, a banda teresinense de indie rock Növa lança seu sexto trabalho intitulado de “High”, além do novo trampo, a discografia da banda é constituída por uma demo, dois EPS e dois álbuns, um de estúdio e um ao vivo, além de vários singles. A banda já passou por algumas mudanças de formação e atualmente é formada por Fernando Castelo Branco baixo, Rubens Lemeh guitarra, voz e programações e Raylanne Leal guitarra e violões, o grupo já levou suas guitarras e baixos distorcidos a outros estados como Ceará e Maranhão. O título do álbum remete a tudo que passamos nos últimos anos como a pandemia, a ascensão da famigerada extrema direita e como foi lidar com os monstros interiores em tempos tão sombrios. O trabalho acabou sendo lançado agora por conta da pandemia e entra na celebração dos vinte anos da banda e o processo de elaboração serviu como válvula de escape de tudo que o mundo e os integrantes estavam passando. No começo as compoições eram mais influenciadas por bandas como Sonic Youth e Dinosaur Jr, uma pegada mais garageira e com o tempo foram ficando mais melódicas e atualmente as músicas estão mais viajantes e com mais efeitos, essas mudanças podem ser consequência das mudanças de formação já que cada integrante acaba trazendo suas influências pessoais. As letras mesmo sendo compostas antes da pandemia, fazem referência a todo o peso do que foi passar por essa terrível covid 19, que não é só uma “gripezinha”, algumas faixas falam de solidão, abstinência, mas ao mesmo tempo outra que versa sobre não ter medo do desconhecido e se jogar. O álbum também conta com faixas curtas tipo vinheta e instrumentais, algo que a banda ainda não tinha feito e o resultado foi satisfatório e ajuda a eentender melhor os estilos e a relação com o intrumentos. A própria banda produziu o disco, que foi mixado e masterizado pelo guitarrista Rubens Lermeh, a arte da capa foi feita pela guitarrista Raylanne Leal, foi gravado no estùdio Dombily Records entre Janeiro de 2021 e Dezembro de 2023, está sendo distribuido pela Tratore e lançado pela Hominis Canidae REC. Mais um excelente lançamento made in Piauí, que você pode conferir nas plataformas digitais.

Leia mais

Bueiro do Rock, 18 Anos de Existência e Resistência!

A 18 anos o Seu Nonato por influência dos filhos Driênio e Dieudes, teve a excelente ideia de abrir uma casa de shows pra abrigar e difundir o rock em Teresina, mais especificamante o heavy metal e seus sub-gêneros. Lógico que abrir um empreendimento voltado pra música não é fácil ainda mais um que seja um pouco mais difícil de trabalhar como o rock pesado, mas o Seu Nonato e os filhos com boas ideias e muita perseverança conseguiram nesses dezoito anos fazer muitos artistas e headbangers felizes com shows memoráveis sempre com uma ótima estrutura de som e iluminação e por falar nisso o Bueiro é sem dúvida uma das melhores casas de show de rock do Nordeste, talvez até do Brasil. O local além de um bom palco e dos equipamentos que já citei, contou com alojamento para os músicos de fora se hospedarem (espaço que já não existe mais) e um estúdio para ensaio. No Bueiro já se apresentaram grandes nomes do metal nacional e mundial entre eles Vader(Polônia), Destruction(Alemanha), Ratos de Porão, Angra, Vulcano, Krisium, André Matos e Paul Dianno(Inglaterra). E para comemorar esses 18 anos de excelentes serviços prestados ao metal nos dias 11 e 12 de Maio acontece o festival 18 anos de Resistência com 10 bandas, cinco em cada dia entre as atrações oito bandas locais e duas nacionais, no dia 11 Sábado tocam Fast Evil, Terror Alcóolico, Furit, Into Morphin e Torture Squad e no dia 12 Domingo as bandas são Scrok, Obtus, Retalhador, Terror Fetus e Vulture. Para adquirir os ingressos para esse inperdível evento entre em contato com o Bueiro do Rock através da sua página no instagram @bueirodorock, na Styllusrock @stillusrock ou no site sympla.com.br. Com certeza vai ser um grande evento pra coroar esses dezoito anos de resistência e amor ao metal, vida longa ao Bueiro do Rock.

Leia mais

Muita criatividade e talento!

Alguns músicos tem uma capacidade criativa impressionante, vou falar sobre dois artistas que chamam atenção pela quantidade de músicas compostas e discos gravados. Primeiro vou falar de Luiz Caldas, é um excelente guitarrista, multi-instrumentista, compositor e produtor musical que respira e transborda música. Ele começou aos sete anos e não parou mais, se destacou ao criar a sonoridade que ficaria conhecida como axé music, mas Luiz ao longo de sua carreira já gravou discos de samba, reggae, música latina, forró, mpb e rock, alguns instrumentais e outros cantados. A quantidade de discos e músicas lançadas pelo artista é incrível, por exemplo, só no ano de 2011 Caldas gravou doze discos de músicas inéditas. Até Janeiro de 2023 o artista tinha 795 (setecentas e noventa e cinco) obras musicais e 241 (duzentas e quarenta e uma) gravações cadastradas no banco de dados de gestão coletiva de música. Luiz já gravou mais de 140 (cento e quarenta) discos, inclusive em Fevereiro de 2024 ele já havia lamçado um disco. Algo muito interessante é que ele disponibilizou em seu site oficial “luizcaldas.com.br” todas os discos para ouvir e para download gratuitamente. Vale a pena dar uma conferida na obra desse grande músico brasileiro. Outro músico que se destaca pela quantidade e qualidade de sua obra é Brian Patrick Carrol, mais conhecido como Buckethead(cabeça de balde) o cara é excêntrico e adotou uma máscara branca lisa e usa um balde na cabeça que a princípio tinha um adesivo escrito “funeral” segundo ele a máscara é inspirada no filme de terror “halloween” e no decorrer da sua carreira ele mudou para um balde com a logomarca da rede de fast food americana KFC, ele também faz performance com nunchaku e dança do robô. O guitarrista compõe em vários estilos, passando pelo heavy metal, rock progressivo, jazz, blues, funk, ambiente e avant-garde. Buckethead tem mais de 400 registros de gravação e já tocou com grandes músicos de jazz e rock, com o Guns ‘n roses gravou o disco “chinese democracy”, mas não passou muito tempo na banda e voltou para sua carreira solo. O guitarrista é considerado um dos mais inovadores músicos contemporâneos, foi aluno de Paul Gilbert um excelente guitarrista e hoje já é considerado melhor que seu professor. Ele incorpora em sua música influências de Frank Zappa, Yngwie Malmsteen, Andy Summers, Kerry King e do Saxofonista John Zorn. Inovação, criatividade e excentricidade são as marcas registradas de Buckethead. Quer sacar o som do cara é só buscar nas redes sociais, garanto que tem muita coisa boa pra ouvir. E como sempre faço vou deixar links de uma música do buckethead e o link do site do Luiz Caldaslá tem todos os discos como já falei pra ouvir e baixar. . buckethead

Leia mais

André de Sousa, 30 Anos de Música!

Para celebrar 30 anos de carreira o professor de música, guitarrista, produtor, cantor, compositor e arranjador André de Sousa, está lançando um projeto na plataforma de financiamento coletivo catarse. A ideia desse grande guitarrista é arrecadar fundos para gravar um material audiovisual em estúdio, nesse registro estará contido um show com um apanhado de toda a sua carreira e ainda depoimentos de músicos e amigos falando da convivência e parceria com André, mas além disso com o valor arrecadado o músico pretende gravar um disco com músicas inéditas, com certeza mais um trampo de qualidade. Além de ajudar a cena independente e participar desse evento de grande relevância cultural, dependendo do valor da sua contribuição você terá direito a itens como canecas e camisetas referentes a essa celebração. A campanha começa no dia 11 de Março e você ainda pode acompanhar com transparência a destinação do valor arrecadado é só acessar a página do evento na plataforma Catarse no link www.catarse.me. Por tudo que esse cara já fez não só pelo rock mas também pela música piauiense, merece todo o nosso apoio, não tenho dúvida que a campanha vai ser um sucesso e em breve teremos mais um registro de excelente qualidade de André de Sousa pra curtir. Pra não fugir a regra vou deixar aqui um link de uma música desse grande artista. https://youtu.be/BrE5ZMgVJTc

Leia mais

Rock x Religião

Uma das principais características do rock é a contestação. O estilo veio, entre outras coisas, para questionar o que a sociedade impõe. Nessa coluna, irei destacar algumas músicas que questionam a religião ou fatos relacionados a ela, que é uma das coisas mais importantes na vida dos seres humanos e que, na minha opinião, é algo de extrema necessidade, mas que acaba sendo usada para as mais diferentes finalidades que não o bem, podendo se tornar uma das piores coisas que existem no mundo. Afinal, quem pode imaginar ter sentido uma guerra, ou seja, matar em nome de Deus? A verdade é que a usam basicamente para manipular e alienar os fiéis e ainda enriquecer algumas pessoas. Dito isso, vou listar algumas bandas ou artistas brasileiros que meteram o dedo na ferida, usando o rock da melhor forma possível. A primeira é a Plebe Rude, banda de Brasília que foi formada em 1981 e faz um punk rock, como não poderia deixar de ser, com críticas sociais e políticas. A banda se destacou por não se prender ao estilo, digamos, engessado do punk, misturando influências de bandas inglesas a arranjos e melodias mais elaboradas. A música em questão é “Até quando esperar”, que faz uma crítica ao capitalismo e, ao mesmo tempo, em alguns trechos, uma analogia entre o sistema econômico e a religião. Por exemplo, no trecho “E cadê a esmola que nós damos sem perceber que aquele abençoado poderia ter sido você?”, às vezes não percebemos que a nossa generosidade ao dar esmolas não é suficiente para diminuir as desigualdades e “aquele abençoado” poderia tanto ser o patrão ou Jesus, passando a ideia de que a pessoa teria uma vida melhor. E para fechar essa resumida análise, o refrão que diz “Até quando esperar a plebe ajoelhar esperando a ajuda de Deus”, enquanto o povo estiver ajoelhado rezando, nada irá mudar. Os caras estão na ativa e, como muitas coisas ainda não mudaram no país, eles continuam tendo de onde tirar inspiração para compor. Ele não poderia ficar de fora dessa lista. Raul Seixas é um dos caras que personificam o rock. Suas letras e músicas incríveis, além de nos divertir, nos levam à reflexão, como no caso de “Rock do Diabo”. Nessa letra, Raul fala da conexão e influência do diabo no rock, o ser do “mal” incita a rebeldia e liberdade que são coisas enfatizadas pelo rock. Proclamando o diabo como pai do estilo, ele sugere o poder do gênero musical que desafia as normas sociais. E para finalizar essa lista que poderia ser bem maior, uma música de uma das maiores bandas brasileiras que eu admiro que é a “Titãs”, também porque eles fizeram e fazem o que querem. Começaram com um som meio new wave, mais à frente flertaram com música eletrônica, mas o que eles sabem fazer melhor é o rock com muita guitarra e letras contundentes, como em “Igreja”. Os caras não tiveram receio de que a letra fosse trazer problemas, por vivermos infelizmente (na minha opinião) em um dos países mais religiosos do mundo, um dos motivos de sermos atrasados cultural e socialmente. Não concordo com tudo que a letra diz. Dito isso, uma das coisas que me chama atenção é que os versos dessa música vão direto ao ponto, sem rodeios, como podemos perceber logo no primeiro trecho: “Eu não gosto de padre, eu não gosto de madre, eu não gosto de Frei, eu não gosto de bispo, eu não gosto de cristo, eu não digo amém”. Eu incluiria “eu não gosto de pastor”, mas na época esse tipo não estava tão em evidência como (infelizmente) hoje em dia. Essa é uma das minhas preferidas da banda, pois além de tudo levanta a bandeira da liberdade de expressão e o inconformismo com instituições que fazem mal à humanidade, quando deveria justamente ser o contrário. E como de praxe deixo aqui os links das músicas: Plebe Rude.https://www.youtube.com/watch?v=Hau9i7FiVfM&pp=ygUecGxlYmUgcnVkZSBhdMOpIHF1YW5kbyBlc3BlcmFy Raul Seixas https://www.youtube.com/watch?v=uxzIiAQFTWM&pp=ygUacmF1bCBzZWl4YXMgcm9jayBkbyBkaWFibyA%3D Titãs https://youtu.be/ppQUPskpcvs

Leia mais
Divulgação

Monise Borges, o canto que encanta!

Monise Borges desde cedo já sabia que iria seguir na carreira de cantora, aos dez anos já cantava em uma banda que tinha base no pop e rock na cidade de Picos. Algum tempo depois seguiu carreira solo, também como compositora e mudou o estilo para MPB e música latina. As composições de Monise expressam o amor, suas dores, raízes e sua terra. Em 2008 lançou seu primeiro trabalho solo, “penso em ti”, já “Amor em prelúdio” foi lançado em 2013, a partir daí lançou os Ep’s “Algo teu” em 2018, “Não vão nos calar”, “Pra ficar agarradin” em 2021 e “Como um canto de Iara aos ouvidos meus”em 2023, lançou também os singles “Memóriar” em 2020 e “Vai passar” em 2021. Monise procurou aliar o seu talento aos estudos, se formando em música pela Universidade Federal do Piauí e fazendo intercâmbio na universidad de Antióquia na Colômbia e residência de compositores do programa internacional Ibermúsicas na universidad de Costa Rica, orientada pelo ganhador do grammy latino Carlos José Castro. Alguns fatores chamam a minha atenção sobre Monise, a sua bela voz, dotada de uma suavidade incrível e sua relação com suas raízes ancestrais. Ela é mais uma artista piauiense qeu nos enche de orgulho, ouçam comentem e compartilhem a música dessa moça faz muito bem. Vou deixar aqui um link do ep de Monise Borges. https://www.youtube.com/watch?v=yM4WMlm0Tyc

Leia mais
Back To Top